當故宮開始饒舌：
一支博物館形象 MV 的誕生

「國立故宮博物院，開始饒舌了。」這句話本身，就是最好的預告。

故宮是華語世界最具代表性的典藏機構之一，收藏著跨越數個世紀的文物；饒舌，則是最當代、最街頭的語言。當這兩者放進同一支影片，那份衝突感，就成了最強的吸引力。

2023 年，美好日子電影（N&M Films）與國立故宮博物院南部院區合作，打造了首支博物館專屬的形象饒舌 MV。這不是一支，而是一組兩首：一首情歌《Museum Love》，一首 Trap《Legacy》。我們想證明一件事：再有份量的文化機構，也可以用意想不到的方式，和年輕世代對話。

為什麼博物館要拍一支 MV？

這幾年，故宮南院一直在做一件事：讓博物館不再只是「立體版的課本」。它致力於設計給全家人、伴侶、外國遊客、新住民等不同族群，更自在、也更多重的觀覽方式，背後是「先親近、再理解」的策展理念。

問題是，這份用心，要怎麼讓那些「還沒走進博物館的人」感受到？

一支中規中矩的形象影片，多半只會被已經對故宮有興趣的人看到。但一支 MV 不一樣，音樂會自己跑，它能跑進通勤的耳機、跑進社群的動態、跑進一個原本不會主動點開博物館影片的人面前。用 MV 的形式，正是為了讓故宮南院的形象，被更多人看見，也被更多人聽見。

兩首歌，兩種故宮：唱出它的「內」與「外」

這支企劃裡我們最喜歡的設計，是「一次做兩首歌」。我們邀請饒舌歌手韓森，為故宮南院打造兩首曲風迥異的歌曲，一首情歌、一首 Trap。這不是為了炫技，而是因為這兩種風格，剛好對應了故宮南院的兩個面向。

《Museum Love》：一首情歌，其實在講「博物館屬於每一個人」

情歌那首叫《Museum Love》。表面上，它是一對情侶在故宮南院約會的甜蜜故事；但聽到最後你會發現，它真正在講的，是一座博物館如何陪伴一個人的一生。

「其實我只想要吹冷氣，我們就窩在博物館裡，像一對青銅器」

歌裡的副歌，用最生活、也最好笑的方式開場。它先把博物館講成一個可以自在待著、吹著冷氣看人來人去的地方。接著，這對情侶的故事沿著時間往前走：從年輕約會，走到推著嬰兒車、身邊坐著長輩，最後想像「如果 80 歲再回來這裡」。

而在這條時間線裡，我們悄悄埋進了故宮南院最在意的事：無障礙坡道、免費輪椅、點字、手語。一首情歌，把「博物館適合每一個年齡、每一種身體」的理念，唱成了浪漫。

更巧妙的是，連談情說愛的比喻都取自館藏：把彼此看成「一對青銅器」、注意到刺繡蓋被上成雙成對的兩隻孔雀、乾隆的轉心瓶「是想轉誰的心」。文物不再是玻璃櫃裡的冷知識，而成了戀愛裡的悄悄話。

《Legacy》：一首 Trap，把國寶當成最狂的 flex

Trap 那首叫《Legacy》，由韓森主唱。如果說《Museum Love》講的是博物館的「外」，那份親近感；那《Legacy》講的就是它的「內」，那些文物本身。

韓森用嘻哈最擅長的「炫耀」語法，來炫故宮的典藏與亞洲藝術文化的精華。他 shout out 給汝窯青瓷、龍藏經、顏真卿；把翠玉白菜、掐絲琺瑯、王羲之的蘭亭，一件一件唱成 punchline（「寫不停的蘭亭，你看他怎麼 freestyle」）。歌詞從千年前的青銅刻字，一路想到「在幾億年以後，給外星人研究，我們曾經」，把一首饒舌，寫成了對「文明會留下什麼」的思考。這正是歌名 Legacy 的意思。

一首「附了註解」的饒舌

我們最想讓人看見的，是《Legacy》的歌詞後面，其實附了一整頁註解。

這不是玩笑。歌裡「來自君士坦丁堡的」這句，是因為掐絲琺瑯的工藝，正是元代時自拜占庭經伊斯蘭地區傳入中國，而拜占庭的首都，就是君士坦丁堡。「寫不停的蘭亭，你看他怎麼 freestyle」，是因為王羲之的蘭亭集序本就是一次即興創作，和饒舌的 freestyle 是同一回事。就連「永遠不過時的」這句 hook，都是向故宮 YouTube 頻道的同名系列致敬。

換句話說，這首歌表面上很酷、很好聽，但底下每一個字，都是紮實的文物研究。這正是故宮南院「先親近、再理解」策展理念最好的示範，也是我們做藝文影像一直相信的事：親近感，不必以犧牲專業為代價。

讓「誰」出現在畫面裡，也是一種策展

如果故宮南院想對話的是「所有人」，那影片裡就不能只有一種人。

所以在演員與畫面的安排上，我們做了刻意的族群設計：全家人、伴侶、外國遊客、新移民女性、長者與孩子，都出現在鏡頭裡。有人戴著耳機聽英文導覽，有人在定時導覽前駐足。每一組人，都代表著一種走進博物館、「開箱」故宮的方式。我們希望不同背景的觀眾，都能在影片裡看見自己的影子，被打動、被邀請。

從館藏、互動裝置、館內外活動到周邊商品，這些都是一個人和故宮南院之間會發生的回憶。我們用音樂結合影像，把這份「寓教於樂」的宗旨完整呈現出來。

找真正的饒舌歌手，在博物院裡饒舌

要讓這件事成立，就不能只是「配一段饒舌配樂」交差。

所以影片中，我們邀請了歌曲創作者韓森，以及新生代饒舌歌手桃子（A1J），一同參與拍攝，真的在博物院裡饒舌。當饒舌歌手站在故宮南院的空間裡開口，那份違和感消失了，取而代之的，是一種「原來博物館也可以這麼酷」的新鮮感。

這是首支博物館專屬的形象饒舌 MV，對館方和對我們來說，都是一次需要膽識的嘗試。

一次大膽嘗試背後的信念

回過頭看，這兩支 MV 真正證明的，不是「我們會拍 MV」，而是一種態度：越是嚴肅、越有份量的文化機構，越值得用新的形式，被新的人看見。

願意把國家級博物館的形象，交給饒舌 MV 來詮釋，需要機構的信任，也需要製作團隊的想像力，以及願意為一句歌詞去查證文物出處的認真。這正是美好日子電影一直在做的事：在嚴謹的藝文題材上，找到那個大膽、卻又剛剛好的表達方式。